Avec une carrière de près de soixante ans, Daido Moriyama a transformé notre façon de voir la photographie. Il a utilisé son appareil photo pour interroger le monde, en remettant en question le rôle de la photographie, la circulation et la consommation des images.
Moriyama est né à Ikeda, Osaka, en 1938. Après sa défaite lors de la Seconde Guerre mondiale, le Japon a été soumis à une occupation militaire américaine qui s'est accompagnée d'une occidentalisation et d'une transformation économique rapides. Au cours de ces décennies de changement forcé, Moriyama envisage la photographie comme un langage démocratique, promu par les médias de masse. Inspiré par des artistes américains tels que William Klein et Andy Warhol, il a également montré les contradictions de la société capitaliste.

Cette rétrospective retrace le parcours artistique de Moriyama, depuis ses travaux pour des magazines japonais, sa remise en question du photojournalisme, sa contribution à la génération Provoke et la proposition radicale résumée dans son livre de photos Farewell Photography (1972). Au cours de cette période, il a également établi son esthétique unique, connue sous le nom japonais de "are bure boke", qui signifie "grain", "flou", "flou de la mise au point".
Au début des années 1980, Moriyama a lentement surmonté une crise créative et personnelle. Son travail ultérieur a développé un lyrisme visuel avec lequel il a réfléchi à son identité et à l'essence de la photographie, de la mémoire et de l'histoire. Au cours de cette période, Moriyama a également renouvelé son intérêt pour la photographie de rue, parcourant des centaines de kilomètres à Tokyo, New York, Paris et Londres, entre autres villes. Bien connu pour ses images en noir et blanc, il s'intéresse également à la couleur et à la photographie numérique, des outils qui lui permettent de se concentrer sur la société de consommation contemporaine. L'exposition se termine par le magazine Record, point culminant des recherches qu'il a menées tout au long de sa vie et publication que Moriyama continue de produire à ce jour.

Tout au long de sa carrière, Moriyama s'est posé une question fondamentale : Quelle est l'essence de la photographie ? Il a rejeté le dogmatisme de l'art et la fétichisation des tirages anciens, préférant considérer les aspects accessibles et reproductibles de la photographie comme son atout le plus radical.