170x210 mm
couverture rigide, 358 pages

Depuis que j'ai commencé à photographier il y a 30 ans, j'ai photographié des hommes. Au cours de toutes ces années, j'ai également photographié à plusieurs reprises des personnes transgenres. Les autoportraits sont un autre motif récurrent de ces 30 années. Mes propres milliers de planches-contact témoignent d'une recherche permanente, à la fois consciente et inconsciente, liée à l'identité et au caractère constamment changeant et éphémère de la condition humaine. En plus de ces images, le livre commence et se termine par des photographies de roches morainiques. Ces roches ont été poussées en avant par la couche de glace. Lorsque la glace a fondu, il y a 10 000 ans, elles se sont arrêtées là où elles se trouvent aujourd'hui. L'autoportrait élargi et le reflet dans les autres est une façon d'aborder la renégociation historique qui a lieu actuellement concernant l'idée du mâle.

JH Engström

 
The Frame est l'autoportrait élargi de JH Engström, une recherche et une fuite de l'idée de père, une méditation sur la signification du genre masculin.

À une époque où la société commence à réexaminer de toute urgence les notions mêmes de genre, il s'agit de la contribution personnelle, généreuse, parfois violente et désespérée, mais toujours sincère, d'Engström à cette discussion décisive.

Le livre s'inspire des vastes archives photographiques d'Engström et associe ces portraits à des roches immuables de l'ère glaciaire pour nous rappeler de toujours chercher notre propre anima.

12,5 x 19 cm, 144 pages
71 photos en noir et blanc et en couleur
Signé

Introduction d'Urs Stahel
Biographie Jean-Kenta Gauthier
Édition et mise en page JH Engström

Photographe, cinéaste, auteur de nombreux livres célébrés par la critique, JH Engström élabore depuis le début des années 1990 une poésie composée d?images et de mots. Puisant dans sa vie, sa mémoire, son environnement, JH Engström articule dans son oeuvre le rural et l?urbain comme une métaphore de nombreuses autres relations : la réflexion et l?impulsion, la sécurité et la vulnérabilité, la jeunesse et l'âge adulte, soi et les autres, la nature et la civilisation.

255x205x23 mm
1ère édition limitée à 600 exemplaires
Avec un tirage noir et blanc 17,5 x 13 cm pigmentaire, signé
Exemplaire signé et daté


« En 2017, j'ai déménagé à Montreuil, en banlieue parisienne. J'ai quitté Smedsby, le Värmland et la Suède. Une semaine après m'être installé dans mon nouveau quartier, l'éditeur Pierre Bessard m'a contacté et m'a proposé une carte blanche pour une publication de livre. "Fais ce que tu veux. Quand tu as fini, tu me le dis et on imprime." Ma réaction directe et intuitive a été simple. J'allais photographier mes premières années dans mon nouvel environnement. Je suis resté très près de chez moi. Je ne me suis pas éloigné de plus de 500 mètres de mon studio. J'ai pris des notes simples. J'ai photographié depuis ma fenêtre. J'ai photographié dans les rues, les bars et les cafés. Des rencontres avec les gens. Des ambiances. Des émotions. J'ai utilisé toutes sortes de techniques photographiques: film instantané Fuji, Polaroid, 135 mm, 120 mm, téléphone et appareil photo numérique. J'ai mélangé le noir et blanc et la couleur. Sur la quatrième de couverture du livre, j'ai écrit ce texte :

En entrant,
regarder dehors.
Ici, c'est chaud
et humain.
Je pourrais rester ici.

Montreuil, 2020 »

(JH Engström)

221 x 282 ×14 mm, couverture rigide, 70 pages
Signé
Édition limitée de 900 copies

"Je ne le comprends pas tout à fait au début.
L'intuition progressive et douloureuse d'un changement décisif et violent.
Le monde dans lequel j'ai grandi est menacé.
Les paysages s'étendent, toujours aussi beaux et imperturbables.
Ces paysages ont croisé mon regard depuis le jour de ma naissance.
Je ne peux plus les voir comme avant"

JH Engström, Smedsby septembre 2017

Le livre CRASH est basé sur une série de paysages photographiés près de la maison de JH Engström à Smedsby, dans le Värmland en Suède.
La collision entre les paysages d'une beauté obsédante, entourant JH Engström dans sa vie quotidienne, et la connaissance de ce qui se passe dans le "grand monde" est le carburant émotionnel du livre CRASH.

285x234x28 mm, couverture rigide, 244 pages
Textes de Christian Caujolle en anglais / français / japonais, édition de 600
Exemplaire signé

« En 2004, j'ai réalisé le livre Trying to Dance, conçu par Patric Leo et publié chez Journal. Il a depuis vécu sa vie de livre, comme le devraient tous les livres. Mais Trying to Dance est plus qu'un livre pour moi - les photographies qu'il contient constituent un univers visuel propre. La photographie avait sur moi à l'époque un effet libérateur en tant qu'artiste visuel. Je vivais principalement à New York, mais aussi dans le Värmland [Suède], et je voyageais beaucoup à travers les États-Unis et l'Europe. Mentalement, je me trouvais entre deux mondes, entre ces réalités, entre l'urbain et le rural. En fait, c'était aussi une époque où je m'interrogeais sur l'importance et la pertinence qu'avait vraiment pour moi la photographie. La liberté ressentie si puissamment tout au long de la réalisation de Trying to Dance a largement répondu à mes doutes et est dès lors devenue la boussole de mon processus créatif.

Au début, je n'étais pas vraiment convaincu par cette idée, suggérée par Gösta Flemming de Journal, Patric Leo et Christian Caujolle, de reprendre les négatifs de Trying to Dance. Mais alors que je parcourais mes archives, j'ai été frappé par la quantité d'images : tant qui n'ont pas été retenues pour Trying to Dance, et tellement de nouvelles combinaisons possibles. J'ai alors décidé de publier Revoir.

Revoir est un tout nouveau livre, une revisite de cette période qui s'étale du milieu des années 1990 au début des années 2000. Le livre a été produit en étroite et joyeuse collaboration avec toutes les personnes avec lesquelles j'avais travaillé pour Trying to Dance. Près de deux tiers des photographies n'ont jamais été publiées auparavant. Pour la première fois, j'ai scanné les négatifs avec Ewa-Teréz Gölin et laissé le présent me guider jusqu'à l'impression de Revoir.

Le livre contient un texte de Christian Caujolle. Ce qui me rend particulièrement heureux car il fut le premier, à l'époque, à voir et à apprécier ces photographies avec bienveillance, il y a presque 17 ans de cela. »

JH Engström
Smedsby, Suède
Septembre, 2016

297x210 mm, couverture souple, feuilles pliées non reliées, 60 pages

"Nous avons étroitement travaillé avec Engström pour proposer un livre qui est disponible seulement 48 heures - du 27 octobre à minuit jusqu?au 28 octobre à 21h59"
- Aron Mörel

Le livre fait partie intégrante de la pratique artistique de JH Engström. Ses nombreux livres sont travaillés par le biais de plusieurs maquettes, qui fusionnent peu à peu dans une même énergie. Ce projet mêle des archives photographiques et de nouveaux travaux.

230x285x18 mm, couverture rigide, édition signée
Également disponible en édition de collection avec étui et design spécial, 250 exemplaires

Cette publication clot un cycle débuté 15 ans plus tôt avec le livre Trying to Dance (Journal, 2004). Tout Va Bien a pour seul cadre l'artiste lui-même. JH Engström ne cherche pas à décrire un sujet précis, ni à proposer une définition de sa pratique photographique . Il se contente, avec intuition, de compiler ses impressions en suivant ses émotions et construit des séquences d'images qui viennent proposer une lecture existentielle de son oeuvre. Ce livre a reçu le prix Leika Oskar Barnack en 2015.

234x295x23 mm, couverture rigide et étui, tranche dorée
Édition de collection limitée à 250 exemplaires, 152 pages, signée

Cette publication clot un cycle débuté 15 ans plus tôt avec le livre Trying to Dance (Journal, 2004). Tout Va Bien a pour seul cadre l'artiste lui-même. JH Engström ne cherche pas à décrire un sujet précis, ni à proposer une définition de sa pratique photographique . Il se contente, avec intuition, de compiler ses impressions en suivant ses émotions et construit des séquences d'images qui viennent proposer une lecture existentielle de son oeuvre.  Ce livre a reçu le prix Leika Oskar Barnack en 2015.

246x323x18 mm, couverture rigide, exemplaire signé, 1000 exemplaires, 128 pages

Far From Stockholm est un périple solitaire dans la campagne suédoise, région lointaine peuplée de petites communautés restées à l'écart des grandes villes. Fidèle a sa démarche, JH Engström utilise le livre pour créer une succession de ruptures et continuités. Les portraits s'estompent pour dévoiler des fragments de nature, les planches noir et blanc succèdent aux couleurs criardes, les constructions ordinaires s'effacent devant des paysages contemplatifs. Engström reconstitue ainsi une vision surprenante de sa province natale et transforme la découverte de ce territoire en une véritable expérience sensorielle.

315x238x17 mm, couverture rigide, édition signée, 112 pages

CDG/JHE est une plongée dans le ventre de l?aéroport Roissy-Charles-de-Gaulle. Si JH Engström dépeint la grande pureté de l?architecture et souligne les courbes minérales de l?asphalte, il évoque aussi un lieu chargé de souvenirs, frontière neutre reliant ses voyages entre la Suède de son enfance et le Paris de son adolescence, berceau de ses premières visions photographiques... Souvenirs aussi d?un territoire fantôme, comme déserté par l?homme, comme si la machine « sur-surveillée » avait englouti ce qu?il restait d?humanité, dont le décor se reflète dans cette photographie diaphane, presque immatérielle.

250x312x23 mm, couverture rigide, édition signée, 216 pages

Avec Haunts, JH Engström signe le second volet d'une trilogie commencée avec Trying to Dance (2003) et achevée avec Tout Va Bien (2015). Il mêle dans cette série des photographies de rues et d'espaces publics à des scènes de vie quotidienne, intimes et personnelles. La diversité des sujets fait écho à la multiplicité des traitements de l'image, créant un rythme dans l'association de ces vues intemporelles où se jouent l'émotion et la mélancolie, entre immédiateté de l'instant et méditation sur le souvenir.

Couverture rigide en lin noir avec photo basculante, 310 x 240 mm, 144 pages. Première édition, 2004. Inclus dans The Photobook, vol. II par Parr & Badger. En très bon état. Copie signée par JH Engström.

"Je cherche toujours la présence. A chaque fois que j'essaie, mes doutes se manifestent. Il est alors plus simple de rester fidèle à l'absence. Je ne suis pas en train d'essayer de prouver quelque chose. Je n'ai pas encore assez de souvenirs." - JH Engström, postface.

"La série Trying To Dance de JH Engström comprend un 'journal' photojournalistique de sa vie: paysages, natures mortes, autoportraits et clichés d'amis deviennent des documents narratifs lâches, enregistrant non seulement les expériences individuelles de l'artiste, mais aussi un engagement sensible et provocateur avec le monde entier. Utilisant la capacité de la photographie à capturer l'essence fugace d'un moment, Engström met enrelation des espaces et des moments spécifiques avec la référence non fixée de la mémoire" - Aperture